Alison Moritsugu surprinde esența Naturii Mamei în picturile sale folosind arborii atât ca subiect, cât și ca "pânză". Rezultă o pictură care explorează istoria peisajelor americane și ne permite să vedem ce era America când au ajuns coloniștii și, în plus, descriu efectele distructive ale industrializării. Acest sentiment al dualității tensionate este una dintre principalele inspirații din spatele lucrărilor sale. "Îmi place juxtapunerea și tensiunea creată prin a avea o imagine a naturii pe o secțiune sau un eșantion de natură reală", explică ea. Este acest contrast care face munca lui Moritsugu unică, determinând privitorii să reflecteze asupra modului în care omul a influențat natura și viceversa. De asemenea, este important să rețineți că artistul își strânge ‘"pânzele " de pe copaci care au căzut în mod natural după o furtună sau de la oameni care le-au tăiat deja. Moritsugu folosește ocazional specii amenințate pentru a face munca ei chiar mai provocatoare.